FOTOGRAFIA

UNA LETANIA DE IMAGENES CON SELLO ESSO ALVAREZ

Ora Pro Nobis

Sesenta y nueve fotografías, en blanco y negro y en formato íntimo (8x10), integran la exposición individual Ora Pro Nobis del reportero gráfico, artista, investigador, asesor y curioso de la imagen, Esso Alvarez. La muestra, a ser inaugurada mañana en la Galería de Arte de la UCV, incluye una serie de retratos y misceláneas (léase escenas de la vida cotidiana de políticos y personalidades de la cultura venezolana) mirados por un ojo a veces irreverente, otras, las más, irónico, que no cesa de angular con plena conciencia de creador y velocidad periodística. El poder (de la imagen) lo ha capturado. Y él, fascinado, se deja seducir...

 

Foto: Esso Alvarez
De la serie "Retrartos": Alejandro Otero, 1989

 

A mí siempre me ha
fascinado la manipulación que
se da entre el sujeto y el fotógrafo cuando el sujeto entiende a la
cámara y sabe cómo utilizarla
en su provecho.
Eve Arnold

A Luigi Scotto, In memoriam

 

I
Letanías democráticas

Madre democracia, ruega por nosotros.
Padre gobierno, ten piedad de nosotros.
Santo presidente, óyenos
Santos políticos, escúchennos
Santos empresarios, santos banqueros,
Santos militares, santos artistas,
tengan piedad de nosotros.
Todos los santos y santas poderosos del mundo,
rueguen por nosotros.

II
El poder de la imagen

—¿Por qué Ora Pro Nobis?
—Es "ruega por nosotros" en latín. Esta frase me sintetiza lo que hay detrás de todas esas imágenes. Para mí, esta exposición es un canto al rogón, al llorón, al que se la pasa pidiendo. Es como una redención hacia "el otro". Siempre tendemos a buscar la salida en alguien o en algo. Necesitamos rezar o creer en algo. Apostamos a lo que sea, pero siempre a que "el otro" nos haga, nos satisfaga, nos dé el bienestar. Ora Pro Nobis es la ironía, el cinismo, la acidez, la crueldad.

—¿Crees en la política?
—A mí me pasa algo extraño con la política. Creo en ella, pero no en los que la pregonan. Cuando entré en la Universidad, descubrí que no era lo mío, que no tenía que estar detrás de nadie para tener mis propios principios. Eso no quiere decir que no crea en el sistema y en los partidos políticos. He estado en países totalitarios y me di cuenta de que eso no lleva a nada. Algunas cosas podrán funcionar, pero en el régimen democrático tienes la libertad de poner o quitar con el voto. De cambiar la estructura del poder. Aunque el poder lo sigan ostentando los mismos. El poder debería usarse para el bienestar colectivo, aunque suene ingenuo.

 

Foto: Esso Alvarez
De la serie "CAP: El presidente": Carlos Andrés Pérez, 1992

 

—Pero, ¿te interesa el poder?
—Cuando se estudia la historia de la fotografía uno descubre que el poder se ha dejado seducir por ella… Mi único poder es la imagen, porque tengo la facultad de comunicarle al otro ciertos momentos históricos claves, donde he sido protagonista indiscreto, silencioso… También he caído seducido por el poder. Seducido sólo por captar su imagen, hacer memoria y expresarme.

—¿Alguna otra intención con esta muestra?
—Poner en evidencia que la fotografía no tiene por qué morir una vez que se ha publicado, ni tiene por qué perder importancia estética, técnica y conceptual. Por otro lado, me interesa hacer un documento, una memoria, disfrutar lo que hago y que otros también lo disfruten.

—¿Fotografía periodística o fotografía de autor?
—No he hecho distinciones entre lo que es la fotografía periodística y la pretendida autoral. Quiero encontrar una fusión en todo lo que tiene que ver con el acto subjetivo de hacer click. Nunca he hablado mal de la fotografía de prensa pero sí de los reporteros gráficos, en el sentido de que la mayoría no tiene una cultura de preservación de lo que produce. A muchos no les importa eso, sino únicamente la imagen publicada.

El periodismo fotográfico te agudiza la visión. Te hace ser más selectivo. Te hace presentar, obligatoriamente, la evidencia del hecho. Si uno tiene ambición creativa, si uno quiere que el trabajo perdure en el tiempo suficiente como para que uno lo disfrute o como para compartirlo con los demás, eso es importante. El periodismo fotográfico te da la posibilidad de crear sobre la marcha, de descubrir que puedes tener un discurso propio, una hilación conceptual, una unidad temática.

 

Foto: Esso Alvarez
De la serie "Retratos": Dr. Ernesto Mayz Vallenilla, 1992

 

—¿Qué fotógrafos han influido en tu trabajo?
—El húngaro André Kertész, el poeta de la fotografía que tuvo que vivir del periodismo por muchos años, para luego dedicarse a su proceso creativo; los estadounidenses, Eugene Smith, padre del reportaje o del ensayo fotográfico socialmente comprometido, y Bruce Davison, con el trabajo de la Calle 100 de N. Y., de los años sesenta; el suizo Robert Frank, quien tiende a inclinarse por una visión crítica, onírica; y el ítalo-venezolano Luigi Scotto, a quien dedico esta exposición, quien es fundamental para mí porque desde que llegó a Venezuela en el 47 hasta su muerte, en el 92, fue un fotógrafo constante y consecuente con su búsqueda, con sus obsesiones fotográficas, desde sus trincheras influyó a mi generación.

—¿Perfeccionista?
—En algunas cosas sí.

—¿En la fotografía?
—Lo intento. No de llegar al extremo de la locura. No soy como algunos que son obsesivos con lo técnico o estético, pero que no tienen alma, que no expresan absolutamente nada con lo que hacen.

Foto: Esso Alvarez
De la serie "Retratos":
Dr. Domingo Alberto Rangel, 1990

—¿Cómo clasificarías tus fotografías?
—No son imágenes que habitualmente encuentras en los periódicos. Siento a veces que son muy intelectuales. Fotografías hechas en el instante, pero como si las hubiera trabajado mucho antes de hacerlas. Como si hubiera escrito un guión y fuera una puesta en escena. Llevan impresas mi temperamento. Son habladoras, indiscretas. Solas dicen muchas cosas.

En mis fotografías hay un respeto hacia el personaje, a pesar de ser imágenes irreverentes, hechas como testigo indiscreto. Los sujetos de mis fotografías son figuras públicas y los capto tal y como se muestran ante mis ojos, como los percibo. No estoy faltándole a mi ética ni a la intimidad del otro. No soy un ave de rapiña que quiere atrapar al otro en un gesto para ridiculizarlo. ¿No son ellos los que se ridiculizan, quienes se exponen así frente a nosotros?

Claudia Rodríguez Romero. Periodista

 

[El Universal] [Ágora] [Búho] [Playball] [Elecciones]
[Estampas] [Radar] [Record]

Copyright 1998, reservados todos los derechos.